PROF. DR. h.c. mult. EDITH WIENS

Professorin für das Gesamtrepertoire

Nach ihrer langen Gesangskarriere widmet sich Edith Wiens nun mit großer Hingabe der Betreuung von jungen Sängern. Ihre Studenten sind an vielen Opernhäusern engagiert – wie z.B. an der Wiener Staatsoper, am Royal Opera House, Covent Garden und an der Metropolitan Opera in New York sowie in Frankfurt, München, Zürich – und sind ebenso auf der Konzertbühne zuhause. Sie ist Mitglied des Lehrkörpers an der Juilliard School in New York und betreut auch Sänger des Lindemann Program an der Met. Zudem unterrichtet sie regelmäßig die Jungen Ensembles der Opernhäuser in Frankfurt, Zürich, Montreal, Oslo und München, und gibt Meisterkurse weltweit, wie z.B. an der Guildhall School of Music and Drama in London sowie am Royal College of Music. Prof. Wiens ist künstlerische Leiterin der Internationalen Meistersinger Akademie und bietet während des gesamten Kurses intensives Training in Interpretation, Gesang und künstlerischer Entwicklung.

KS BRIGITTE FASSBAENDER

Schirmherrin der IMA, Gastprofessorin für deutsche und italienische Oper

Kammersängerin Brigitte Fassbaender gehört zu den Sängerinnen, die schon während ihrer Laufbahn zur Legende wurden. Nachdem die große Mezzosopranistin mit 21 an der Staatsoper München debütierte, erlebte sie über vier Jahrzehnte eine Weltkarriere in allen Sparten der klassischen Musik. Überhäuft mit Preisen und Ehrungen weltweit, bewies Frau Fassbaender ausserdem in der Förderung junger Talente immer ein großes Herz für die nächste Generation und ist bekannt als bedeutende Mentorin. Seit und nach ihrer erfolgreichen Intendantenzeit ist sie zudem eine äußerst gefragte Regisseurin. Wir sind überglücklich, dass Frau Fassbaender die Schirmherrschaft der IMA inne hat.

THOMAS LAUSMANN

Meisterkurs für Oper

Thomas Lausmann ist überzeugt: Gute Musik passiert nicht von allein – aber man kann ihr zumindest die Hindernisse aus dem Weg räumen. Seit März 2026 ist er Leiter der musikalischen Administration und Studienleiter an der Wiener Staatsoper. Es ist eine Rückkehr: Von 2010 bis 2019 war er bereits am Haus, zuletzt als Studienleiter. In den Jahren dazwischen war er als Director of Music Administration an der Metropolitan Opera in New York. Seine Arbeit versteht er nicht als reine Verwaltung, sondern als Übersetzungskunst: zwischen Dirigenten und Sängern, zwischen Partitur und Bühne. Administration, so seine Überzeugung, ist kein Gegensatz zur künstlerischen Arbeit, sondern ihr Fundament – manchmal unsichtbar, aber hoffentlich hörbar. Seit 2008 arbeitet er regelmäßig als Musikalischer Assistent bei den Bayreuther Festspielen und wirkt seit 2013 als Pianist an Konzerten der Wiener Philharmoniker mit. Weitere Stationen seiner Laufbahn waren die Salzburger Festspiele, die Komische Oper Berlin und die Hamburgische Staatsoper. Thomas Lausmann verbringt gerne Zeit mit seiner Familie, ist leidenschaftlicher Koch und wäre eigentlich lieber Pilot geworden.

PÅL MOE

Gastprofessor für Repertoire und Karriere-Beratung

Pål Christian Moe wurde in Oslo geboren. Nach dem Literatur-Studium in London entschied er sich, am Theater zu arbeiten und begann als Inspizient an der Oper in Oslo. Später war er als Produzent von Gesangsaufnahmen bei der Deutschen Grammophon tätig. Eine neue Aufgabe fand Pål Moe dann als künstlerischer Direktor der Oper in Paris. In den letzten Jahren spezialisierte er sich als freischaffender Casting Director und verantwortet die Rollen-Besetzung der Prager Oper und des Glyndebourne Festival in England.

MATTHEW HORNER

Gastprofessor für Repertoire und Karriere-Beratung

Matthew Horner ist einer der führenden Manager unserer Zeit und leitet die Gesangsabteilung der renommierten Firma IMG in New York. Seine Künstler treten regelmäßig an prominenten Opernhäusern auf, von Covent Garden London bis zur Metropolitan Opera sowie bei allen bedeutenden Festivals.

CRAIG TERRY

Gastprofessor für Cabaret

Geboren in Tullahoma, Tennessee (USA), ist Craig Terry begehrter Klavierpartner von vielen renommierten Sängern, z.B. Stephanie Blythe, Christine Brewer, Nicole Cabell, Joseph Kaiser, Kate Lindsey, Danielle De Niese, Susanna Phillips und Joyce di Donato. Er unternimmt Tourneen auf allen Kontinenten an der Seite seiner Stars. Derzeit ist Craig Terry musikalischer Leiter des Patrick G. und Shirley W. Ryan Opera Centers an der Lyric Opera in Chicago, nachdem er elf Spielzeiten in diesem Haus als Assistenzdirigent tätig war. Er hat sein Junges Ensemble zu einem der führenden Ensembles der USA gemacht. Als begnadeter Improvisator am Klavier, schätzen wir uns besonders glücklich, dass er das Cabaret-Konzert in seiner schwungvollen Art leitet und begleitet.

KRYSTIAN LADA

Gastprofessor

Krystian Lada ist ein polnisch-belgischer Regisseur, der als einer der führenden Künstler seiner Generation gilt. Er war der erste Preisträger des Mortier Next Generation Award für herausragende Talente im Bereich Musiktheater und Oper und war Finalist und Preisträger beim internationalen Wettbewerb Ring Award 2021. Seine Inszenierung von Tobias Pickers “Lili Elbe” für das Theater St. Gallen gewann den renommierten Oper!Award für die “Beste Uraufführung 2023”. Krystian konzipierte und inszenierte “Nostalgia e Rivoluzione”, ein auf frühen Verdi-Opern basierendes Pasticcio an zwei Abenden für La Monnaie in Brüssel und “The Mysteries of Desire”, ein Pasticcio in Zusammenarbeit mit dem World Pride Festival für die Royal Danish Opera. Seine immersive Inszenierung von “Abendzauber” für die Ruhrtriennale 2024 kombinierte Musik von Anton Bruckner und Björk. Seine großformatige Produktion “D’ARC”, die Oper, Theater und Tanz verbindet, wurde vom Museum des Warschauer Aufstands in Zusammenarbeit mit dem Teatr Wielki – Polnische Nationaloper präsentiert. Krystian ist künstlerischer Programmdirektor der Ruhrtriennale 2024–26, einem interdisziplinären Festival in den Industrieanlagen der Metropole Ruhr. Von 2013–17 war er Direktor für Dramaturgie, Kommunikation und Empowerment sowie als künstlerischer Berater am Brüsseler Opernhaus La Monnaie. Seit Mai 2017 ist er Generaldirektor und Künstlerischer Leiter von The Airport Society/ House of Lada, einer belgischen Kooperative von Opernkünstler:innen und gesellschaftlichen Impulsgebern.

Tobias Truniger

Tobias Truniger ist der Künstlerische Leiter des Opernstudios der Bayerischen Staatsoper in München, welches unter seiner Leitung zu einem der führenden Opernstudios der Welt wurde. Er beherrscht Stil und Sprache im Gesamtrepertoire und ist in allen Fragen hierzu unverzichtbar. Dies macht ihn auch zum begehrten Coach bei vielen jungen Sängern. Er wird auch von Sängern, die bereits im Beruf stehen, sehr geschätzt. Tobias Truniger gab Konzerte mit Edith Wiens und Angelika Kirchschlager und unternahm mit Stefan Loges, dem Preisträger des Young Concert Artists Liedwettbewerbs, Konzertreisen in den Vereinigten Staaten. Zudem ist Tobias Truniger Juror bei bedeutenden Wettbewerben.

Marcelo Amaral

Deutsches Repertoire

Der brasilianische Pianist Marcelo Amaral, von der New York Times als „herausragender Partner“ gelobt, studierte in Brasilien, den Vereinigten Staaten und in München bei Helmut Deutsch. Wichtige künstlerische Impulse erhielt er von Elly Ameling, Dietrich Fischer-Dieskau und anderen. Er etablierte sich schnell als gefragter Liedpianist in Europa und arbeitete mit Künstlern wie Olaf Bär, Juliane Banse und Christoph Prégardien zusammen. Zahlreiche Auszeichnungen und Aufnahmen dokumentieren sein Schaffen. Er tritt regelmäßig bei renommierten Festivals und Veranstaltungsorten auf, darunter die Schubertiade und die Londoner Wigmore Hall. Seit 2014 ist er Professor für Liedinterpretation an der Hochschule für Musik Nürnberg.

Florent Mourier

Der in London ansässige Florent ist als Konzertpianist und Gesangscoach sehr gefragt. Derzeit ist er Mitglied des musikalischen Teams des Jette Parker Artists Programme am Royal Opera House Covent Garden, des Royal College of Music, des National Opera Studio sowie der Guildhall School of Music & Drama. Darüber hinaus ist er als Gastcoach für die Mascarade Opera Foundation in Florenz tätig. Neben seiner pädagogischen Arbeit verfolgt Florent eine rege Konzerttätigkeit und arbeitet regelmäßig mit renommierten Sängerinnen und Sängern sowie aufstrebenden Künstlerinnen und Künstlern zusammen – sowohl im Bereich des Kunstlieds als auch im Opernrepertoire. Zu den jüngsten Höhepunkten zählen die Veröffentlichung von Debussys Quatre chansons de jeunesse und Ravels Cinq mélodies populaires grecques gemeinsam mit der kanadischen Sopranistin Sarah Dufresne sowie sein Kanada-Debüt als Liedbegleiter an ihrer Seite. Darüber hinaus war er in Konzertabenden im Rahmen der Salon Series von Opera Rara und der Alumni Series des National Opera Studio zu erleben. In den vergangenen Jahren war Florent offizieller Pianist sowohl beim Veronica Dunne International Singing Competition in Dublin als auch beim Elizabeth Connell Prize in London. Zudem ist er als Pianist und Coach an der Internationalen Meistersinger Akademie von Edith Wiens in Deutschland tätig. Zu seinen Engagements als Mitglied musikalischer Teams zählen Produktionen am Royal Opera House, beim Buxton International Festival und bei Opera Holland Park. Florent war Teilnehmer des ENOA Young Artist Programme und des Britten–Pears Young Artist Programme, Stipendiat der Fondation Royaumont sowie Mitglied der Académie des Festival d’Aix-en-Provence. Er studierte Klavier solo und Klavierbegleitung am Conservatorium van Amsterdam, an der Guildhall School of Music & Drama und am National Opera Studio. Florent besitzt die französische und die britische Staatsbürgerschaft. (www.florentmourier.com)

Michael Banwarth

Der Pianist und Gesangscoach Michael Banwarth tritt zur Spielzeit 2026–2027 dem musikalischen Leitungsteam der Houston Grand Opera bei. Zudem kehrt er für Gastengagements an die Lyric Opera of Chicago zurück, wo er kürzlich drei Jahre lang als Ensemble-Pianist des Ryan Opera Center tätig war. Während dieser Zeit wirkte er als Assistant Conductor bei den Produktionen Cavalleria Rusticana/Pagliacci, Blue (Tesori) und Champion (Blanchard). Mit besonderer Leidenschaft für Kunstlied und Konzertrepertoire trat Michael unter anderem in der Carnegie Hall Citywide Series, der Al Fresco Series der Florentine Opera sowie bei den Dame Myra Hess Memorial Concerts von Classical Music Chicago auf. Dies ist sein zweiter Sommer als Mitglied des musikalischen Leitungsteams der Internationale Meistersinger Akademie. Als begeisterter Interpret von Crossover-Repertoire, Musicaltheater und amerikanischen Standards wurden seine Arrangements außerdem an Spielstätten wie der Berliner Staatsoper Unter den Linden, dem Jay Pritzker Pavilion im Millennium Park in Chicago sowie auf WFMT 98.7 FM aufgeführt.

Giancarlo Llerena

Giancarlo Llerena ist ein peruanisch-amerikanischer Pianist und interdisziplinärer Künstler. Er ist international an renommierten Spielstätten wie der Carnegie Hall, der Alice Tully Hall und der Opéra-Comique aufgetreten und hat mit Künstlern und Ensembles wie Joshua Bell, Larisa Martinez und dem Klangforum Wien zusammengearbeitet. Zuletzt begleitete er die zeitgenössische Tanzkompanie „Kyle Abraham Dance Vanguard“ auf ihrer internationalen Tournee. Als Preisträger des National YoungArts und Steinway & Sons Educational Partner war er unter anderem bei den Festivals in Tanglewood und Aspen zu Gast. Als gefragter Liedbegleiter und Coach arbeitet Giancarlo regelmäßig mit Sängerinnen und Sängern und ist Mitglied des Lehrkörpers am Marcus Institute for Vocal Arts der Juilliard School. Darüber hinaus nahm er am Classic Lyric Arts und an der Georg Solti Accademia teil, wo er in Italien und Frankreich mit Sängerinnen und Sängern arbeitete, sie coachte und mit ihnen auftrat. Ein besonderes Anliegen ist ihm die Förderung der Zugänglichkeit von Kunst und Kultur. Im Rahmen von Outreach-Programmen hat er zahlreiche Konzerte und Kurse in Gesundheitseinrichtungen, öffentlichen Schulen und gemeinnützigen Jugendinitiativen in den USA geleitet. Als ehemaliger Kovner Fellow erwarb Giancarlo sowohl seinen Bachelorabschluss im Fach Klavier als auch seinen Masterabschluss in Collaborative Piano an der Juilliard School.

Michael Latus

Es ist uns eine große Freude, dass Michael Latus, Make-up Artist bei Armani, zu uns kommt. In seiner Zeit bei Yves Saint Laurent, wurde er zum National Make-up Artist of the Year (2014) gekürt. In seinem Meisterkurs zeigt er, wie Make-up die Bühnenpräsenz beeinflussen kann und erarbeitet zudem mit jedem Sänger einzeln Grundlagen eines ausdrucksvollen Stils. Michael hat für Fernseh- und Castingshows in Deutschland und Frankreich sowie für einige der wichtigsten deutschen Modemagazine gearbeitet. Wir haben das Privileg, dass er jedes Jahr seine erstklassige Expertise mit unseren Sängern teilt.